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Fundamental Acts

Déclaration
des commissaires

FUNDAMENTAL ACTS plaide pour une architecture dédiée aux rituels essentiels qui donnent sens à nos actions collectives et individuelles ; de vivre, apprendre, célébrer, aimer et porter le deuil ensemble.

La VIE, l’ÉDUCATION, la CÉRÉMONIE, l’AMOUR et la MORT sont les actes fondamentaux qui définissent nos sociétés, leur présent comme leur avenir. Inspirée de la proposition des architectes radicaux italiens Superstudio au début des années septante de recentrer les grandes questions de la vie dans la pratique de l’architecture, FUNDAMENTAL ACTS est une invitation à réévaluer, honorer, transformer et accueillir les rituels fondateurs des sociétés, et de redéfinir des espaces généreux où ces rituels peuvent s’épanouir. Des espaces à habiter, qui nous permettent de coexister dans toute notre multiplicité. Des espaces pour apprendre, transmettre et échanger nos connaissances. Des espaces dédiés aux fêtes et célébrations collectives. Des espaces d’amour, de soin et de solidarité. Des espaces de deuil et de mémoire. Des espaces qui nous rassemblent, qui nous permettent de vivre et de grandir ensemble, en dépit de nos différences.

Peut-on s’appuyer sur ce moment particulier de l’histoire pour tester de nouvelles formes et de nouveaux modes d’habiter l’espace ? Sans prétendre revenir à la normale” - aux processus, emplois du temps et agencements spatiaux dévolus au gain et la productivité - et si nous faisions le choix de donner la préséance à ces actes fondamentaux ? L’architecture et l’espace sont l’arrière-plan de toutes nos activités, mais ils contribuent également à donner forme à nos actions. Le besoin de lieux de rassemblement, de partage et de proximité, que ce soit entre proches, entre voisins ou cohabitants, est de plus en plus prégnant depuis un an. Après cette période de confinement et de distanciation sociale, comment pouvons nous nous réapproprier nos espaces publics avec de nouveaux rituels, de nouveaux modes d’expression ?

L’équipe curatoriale composée des architectes Traumnovelle et humbble et de la chercheuse Katía Truijen, propose un programme d’activations spatiales et temporelles sur le Mont des Arts du 21 juin au 4 juillet. 

Cette place au cœur de Bruxelles est un collage royal d’institutions culturelles et artistiques, de statues et de jardins voulu par le roi Léopold II à la fin du 19e siècle. La place n’a pas de fonction particulière prédéfinie. Elle est fréquentée par un public très diversifié, ce qui permet une certaine liberté d’appropriation de l’espace en fonction des besoins. Chaque demie-heure, le carillon fait résonner les murs, statues et fontaines, et marque le commencement d’un nouvel acte sur la place. Les activations proposées par l’équipe curatoriale sont à considérer comme des répétitions, des moments permettant d’éprouver de nouveaux rythmes, de nouveaux rituels et de nouvelles interactions entre tous les occupants du Mont des Arts.

Les commissaires

L’équipe curatoriale rassemble trois profils complémentaires : le bureau d’architecture bruxellois Traumnovelle, le labo de design exploratoire humbble et la chercheuse et musicienne Katía Truijen. L’équipe trilingue partage un intérêt marqué pour les espaces de qualité qui forment la colonne vertébrale de nos modes de vie collectifs. En donnant la priorité à ce qui nous rassemble dans la création et la revalorisation de nos espaces, peut-être pouvons-nous contribuer à la redéfinition de nos priorités communes, et se saisir d’un pouvoir collectif qui peut donner forme à un monde plus généreux et plus inclusif, pour les générations futures comme pour nous-mêmes.

Traumnovelle

Traumnovelle est un bureau d’architecture fondé en 2015 par trois architectes belges : Léone Drapeaud, Manuel León Fanjul et Johnny Leya. Traumnovelle utilise l’architecture et la fiction comme des outils analytiques, critiques et subversifs pour souligner des problématiques contemporaines et en éprouver les résolutions. Traumnovelle a mené des interventions culturelles critiques, notamment le curatoriat du Pavillon de la Belgique à la Biennale d’Architecture de Venise en 2018, ainsi que des expositions en Autriche, Allemagne, Italie, Espagne, Portugal, Arabie Saoudite, Royaume-Uni et Etats-Unis. Sa pratique construite s’articule autour des espaces de travail et de production, depuis des bureaux et coworking jusqu’à des laboratoires et espaces collectifs. Les trois fondateurs enseignent, participent à des jurys et tiennent des conférences à travers l’Europe tel qu’à l’ETH Zurich, la Gerrit Rietveld Academie d’Amsterdam et la AA School de Londres. Traumnovelle revendique une approche multidiscipliaire de l’architecture, et met en œuvre des approches transversales qui prennent position sur les aspects socio-culturels de la création spatiale.

humbble

Humbble a été fondé à Gand en 2019 par deux architectes belges, Philippe Morel et Wim Vandendriessche. En tant que bureau d’architecture et de stratégies, ils se concentrent sur les communautés à travers l’architecture conceptuelle.

Humbble est ancré dans l’objectif européen de poursuivre et de renforcer une haute qualité Baukultur. Il contribue à cet objectif en proposant des stratégies architecturales conceptuelles fortes et des projets qui créent un sentiment d’appartenance.

Le travail vise à la clarté en utilisant la forme et la composition architecturales de base. Les projets fonctionnent comme des cadres dans lesquels les vies actuelles et futures peuvent se dérouler et évoquer une utilisation inattendue. Humbble s’engage dans la conception architecturale, créant des projets à toutes les échelles : meubles, intérieurs, bâtiments, blocs de construction et quartiers.

Katia Truijen

Katía Truijen est une chercheuse et musicienne basée à Rotterdam. Elle travaille au département Recherche de Het Nieuwe Instituut depuis 2014. Elle a été commissaire adjointe pour WORK, BODY, LEISURE, le pavillon néerlandais à la Biennale d’Architecture de Venise 2018, et co-éditrice d’Architecture of Appropriation (2019) et For the Record (2021). Titulaire d’un Master de Nouveaux Médias et Cultures Digitales de l’Université d’Amsterdam et du programme Art & Recherche de la Rietveld Academie, elle a publié et donné plusieurs conférences sur la culture digitale, la recherche artistique et le design à l’Université d’Amsterdam, l’Université Libre d’Amsterdam, Design Academy Eindhoven, Sonic Acts, INC, FIBER et la Netherlands Film Academy. Elle pilote le magazine en ligne //\​ hoek​huis avec Sjaak Douma et créé de la musique en collaboration avec d’autres musiciens sous le nom de Katía.